园林景观之极：禅境 【“景春杯”征文】

中国传统园林景观，不仅客观真实地反映了其历史背景、社会经济和工程技术水平，还鲜明地折射出其自然观、人生观和世界观的演变。且蕴含了儒、释、道等哲学及中国传统艺术思想。

笔者在《景观的“有”与“无”》文中提到“景观的‘无’，犹如中国画的留白”。而中国书法艺术中的飞白、破笔、沙笔等所造成的虚势，正是其章法审美效果的精妙处。其表现为一种“空灵”的美，而这种“空灵美”，更透出某种“禅意”。

如果说，中国书画是用笔墨，来营造一种既有气势磅礴、雄浑苍茫的豪壮美，又有杏花烟雨、云遮雾障的自然境界（即中国书画的极致）。那景观则是，以壁石为纸，草木为绘，更兼流水灯光，构成“景无情不发，情无景不生”之景观种种“意境”。每一种“意境”，都是景观设计师的独创，是从他最深的“心源”和“造化”接触时突然的领悟和震动中诞生的，它不是一味客观的描摹复制。换言之，“意境”是要靠“悟”才能获取，而“悟”是一种心智活动，恰如拈花微笑间领悟色相中微妙至深的禅理。禅的超然胸襟、简古清逸，最易与萧疏清旷的景观融为一体。故中国历代山水造园名家大多具有禅家精神，其作品常会不经意间体现出“禅境”。

中国园林景观，独具“神秘自在，隐匿绝俗”韵味。在世界园林文化中占有特殊的地位，其深层的、重要的原因，是因为其文化血脉里暗涌着禅文化。禅，是动中的极静，也是静中的极动。禅之自然之心，人之自然之境。禅与自然美学一样，强调人与自然之间、自然界各物种之间的和谐。景观追求禅之自然生态，是一种艺术再现。观者能从“禅境”中获得“妙在景外”的超然心得，因人既在宇宙之中，宇宙亦在人的心中。人与自然并不仅仅是彼此参与的关系，而是浑然如一的整体，而内心的体验便是达到这一境界的关键，这是因为宇宙万物的一切都是人心所生。景观营造若达到“禅境”，便窥测到人的心灵，寻摸到禅的血液，也达到了景观艺术创造及艺术效果的最佳状态。

景观之意境，首先，从“悦形”开始，即纯粹以人的感官系统被动欣赏自然天成的景物。其次，在“悦形”基础上再到“逸情”，即达到“物我相亲，情景交融”境界。最后，升至人景交融，不分彼此的“畅神”。即以天地为庐，思接千载，视通万里的禅境。换言之，对景观的领悟，不仅用眼，更要用心。使观者超越景观具象形态，从欣赏到思悟，透过层层的幻象，体悟到的一种人生境界，一种无所羁绊、适意而为的心灵体验。

景观，是设计者的思想物化。景观设计是一种艺术状态的体验，也是一种直觉方式的寻求，使设计者潜入形象思维的深层，进入孔子“随心所欲而不逾矩”境界。“随心所欲”是一种状态，而“不逾矩”则是一种规范。随心所欲易，而不逾矩则难。但芸芸众生，唯有人能创造一个美的世界，一个美的心怀。也即挖掘观景观者心灵中美的源泉，使之胸襟廓然，脱净尘渣。故景观营造，若融合禅之理念，不仅彰显中华景观历史悠久的文化，更能借古喻今引人内省，使人们在嚣烦尘世中获得心灵的慰藉，在胸中永远绽开一朵美丽的莲花。青原惟信禅师有言：“未参禅时，见山是山，见水是水。及至后来，亲见知识，有个入处。见山不是山，见水不是水。而今得个休歇处，依前见山只是山，见水只是水。”达到“禅境”的景观，能使主客体的升华中联为化境，其便可“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，实现景观之最高境界。

附例：景观禅（选自“行者的空间”）

注：“超说景观”虽已写三篇，但笔者非景观专业人员。仍对“景观”的理解，多有片面或不足，还望业内专家指正。